Рынок AI-сериалов в Китае отрезвляется: золотая жила оказалась лотереей

Рынок AI-сериалов, который еще недавно казался золотой жилой, где каждый второй обещал сказочные прибыли, входит в период отрезвления. Еще несколько месяцев назад истории о баснословных заработках на генеративных видео ходили по всему китайскому сегменту интернета, а теперь те же самые люди заговорили о грядущих сокращениях и перегретом рынке. Один из самых ярких примеров такой трансформации — предприниматель по имени Хуан Хаонань, чья компания «Цзянъю вэньхуа» за считаные месяцы выросла из небольшой студии в производство с более чем тысячей сотрудников, а затем была вынуждена уволить половину штата.

История Хуана примечательна тем, что до прихода в индустрию он не имел никакого отношения к медиа или дизайну. Он успел поработать официантом, клеил защитные пленки на телефоны, разносил еду, трудился курьером и занимался продажей недвижимости. Эти занятия, по его собственному признанию, не дали ему профессиональных навыков, которые можно было бы применить в новом деле. Все изменилось, когда он попал в волну коротких сериалов с живыми актерами: постановка с бюджетом в 150 тысяч юаней однажды принесла ему 7 миллионов юаней прибыли за месяц. А в 2025 году он оказался в нужное время в нужном месте, когда рынок только начинал осваивать AI-анимацию. Его первый проект сгенерированного сериала неожиданно стал хитом, а маржинальность на пике достигала 70 процентов. Как метко заметили тогда, это было похоже на выигрыш в лотерею — просто билет оказался счастливым.

Вдохновленный успехом, Хуан решил не просто играть, а построить «фабрику лотерейных билетов». Во второй половине 2025 года его компания разрослась до 1200 человек, десятки небольших студий работали параллельно, а обычный сотрудник после двух-трех дней обучения уже мог включиться в производство AI-сериалов. К январю 2026 года «Цзянъю» выпускала около ста проектов в месяц, а планы шли дальше — до тысячи. Однако амбициозная модель дала сбой довольно быстро. Около 150 работ так и не вышли в свет, а затраты на их производство оценивались примерно в 12 миллионов юаней. Прогноз выручки в 1 миллиард юаней и чистой прибыли в 200 миллионов был урезан вдвое, а штат сократился с пиковых 1200 до чуть более 600 человек.

Сам Хуан в комментариях для прессы и в соцсетях прошел путь от эйфории до критики. Весной он сетовал, что инструменты должны повышать эффективность, но люди вокруг испытывают лишь тревогу. Затем предсказал волну увольнений в отрасли, а позже с горечью пошутил: хорошая новость — доля хитов достигла 90 процентов, плохая — проект убыточный. К осени он уже критиковал платформы за то, что те относятся к производственным компаниям как к расходному материалу, заманивая всех на рынок, где зарабатывают лишь единицы. Ирония в том, что когда билеты легко выигрывали, он рассказывал о секретах успеха, а когда удача отвернулась, заговорил о проблемах самого лотерейного рынка.

Суть происходящего глубже, чем просто неудачный бизнес-план. Рынок AI-сериалов перестал быть дефицитным. Если в 2025 году побеждал тот, кто производил больше, то к 2026 году ситуация изменилась. Новые модели генерации видео позволили создавать за несколько дней то, на что раньше требовалась команда. Производственные мощности перестали быть ценностью, а «фабрики лотерейных билетов» столкнулись с тем, что количество не переходит в качество. Шаблонные сценарии, повторяющиеся персонажи и скопированные сюжеты превратили конвейер в источник однообразного контента. Более того, масштабирование сделало возможным тиражирование не только хороших идей, но и плагиата, низкопробного контента и спорных сцен.

Платформы отреагировали на это ужесточением модерации. Крупные видеосервисы запустили кампании против некачественной AI-продукции, и счет заблокированных или снятых с публикации работ пошел на десятки тысяч. Под запрет попадали не только откровенно низкие по качеству проекты, но и материалы с элементами плагиата, насилия или недопустимого вовлечения детей в сомнительные сюжеты. Для злостных нарушителей предусмотрены ограничения на загрузку. Параллельно вступили в силу новые правила, требующие маркировки сгенерированного контента и более строгого контроля за производством. Отрасль, которая росла стихийно, начала обрастать регуляторными рамками.

Однако, как показывает практика, выживают не только те, кто научился обходить правила, но и те, кто умеет делать качественный продукт. На фоне краха конвейерных схем все чаще вспоминают историю семейной пары из провинции Сычуань, которая тоже прошла через тяжелые времена и подработку курьерами, но имела за плечами опыт в рекламе, дизайне и монтаже. Их первые два AI-сериала провалились, но третья попытка, основанная на лицензионном сюжете и кропотливой работе в домашней спальне, взлетела на вершину чартов. Пара не бросилась штамповать сотни клонов, а продолжила развивать одну вселенную, доведя число сезонов до восьми, а просмотры — до миллиардов. Аналогично маленькая студия из шести человек создала один из самых популярных анимационных сериалов на платформе, доказав, что вкус, работа с правами и упорство значат больше, чем размер штата.

Похоже, что эпоха «лотерейных фабрик» подходит к концу. Рынок AI-контента никуда не исчез, и впереди еще будут и полнометражные фильмы, и длинные сериалы. Но нынешний этап — это момент, когда правила игры меняются. Можно выиграть в лотерею и на эти деньги построить производство на тысячу человек, но выигрыш — это лишь удача, а не метод ее производства. Билеты можно печатать массово, а вот удачу оптом не купишь.